프란시스코 데 케베도의 시

프란시스코 데 케베도(Francisco de Quevedo)는 황금시대의 저명한 스페인 귀족, 작가, 극작가, 시인이자 정치가였으며, 루이스 데 공고라 목사와 함께 평생 적대감을 유지했습니다. 히스패닉 토양. 서정적인 장르 외에도 작가는 서사와 연극 모두에 성공적으로 진출했습니다.

Quevedo는 또한 철학 및 유머러스한 텍스트와 같은 분야에서 큰 공헌을 했습니다. 한편, 그는 1618년부터 산티아고 기사단의 기사 작위를, 1620년부터 토레 데 후안 아바드의 영주 작위를 받아 동포들로부터 추가적인 존경을 받았습니다. 이 글에서는 작가의 삶과 그의 작품이 갖는 의미를 살펴보겠습니다.

Breve 약력

첫해

Francisco Gómez de Quevedo Villegas y Santibáñez Cevallos는 14년 1580월 XNUMX일 마드리드에서 태어났습니다. 그는 칸타브리아 산맥의 베호리스(Vejorís) 마을 귀족 가문에서 자랐습니다.. 그는 아주 어릴 때부터 절름발이, 심한 근시 등 일부 의학적 결함을 가졌습니다. 그의 부모와 간병인들이 궁전에서 높은 지위를 차지하고 다른 아이들이 그를 괴롭히는 동안 어린 프란시스코는 독서에 전념했습니다.

또한 그는 아주 어릴 때부터 죽음을 맞이해야 했습니다. 가장 먼저 떠난 사람은 그의 아버지였고, 그 뒤를 그의 형이 뒤따랐다. 조숙한 지능의, Quevedo는 당시 Colegio de San Pedro라고 불렸던 곳에서 공부하도록 보내졌습니다. 그리고 세인트 폴. 그곳에서 그는 예수회로부터 고전 언어를 배웠고, 프랑스어, 이탈리아어, 철학, 물리학, 수학, 신학도 배웠습니다. 신학은 알칼라 대학교에서 배웠습니다.

대학무대와 아이돌의 시작

1601년에서 1605년 사이에 그는 바야돌리드 대학에서 공부했는데, 그곳에서 그들은 만났다. 그의 첫 번째 시는 라이벌 루이스 데 공고라(Luis de Góngora)의 시를 모방하여 패러디한 것입니다.. 흥미로운 점은 이 불리한 관계가 코르도바 출신의 남자가 죽을 때까지 계속되었고, 실제로 케베도가 쓴 것이 아니라 사기꾼이 쓴 시를 놓고 싸움이 시작되었는지는 알 수 없다는 것입니다.

그럴 수 있습니다. 그들의 시적 논쟁은 두 사람 모두의 명성을 높였습니다. 각자의 경력에서 추종자와 비방자를 모두 얻습니다. 틀림없이, 케베도의 첫 공식 출판은 1605년에 이루어졌는데, 이때 그의 작품 XNUMX개가 다음과 같은 책에 실렸습니다. 저명한 시인의 꽃. 그때부터 그의 유산은 1645년 그가 사망할 때까지 계속 증가했습니다.

프란시스코 데 케베도의 책들

당시의 논란과 검열로 인해 많은 프란시스코 데 케베도의 작품 사후에 출판되었다 또는 대체 이름으로. 따라서 아래 제시된 제목과 날짜는 학자들의 판본과 현대 학문에 따라 조금씩 다를 수 있습니다.

시

• 스페인의 저명한 시인들의 꽃 중 첫 번째 부분 (1605);
• 안테케라 노래책과 노래책 (1628);
• 아홉 개의 뮤즈가 있는 두 개의 봉우리로 갈라진 산, 스페인의 파르나소스 (1648);
• 세 명의 마지막 카스티야 뮤즈. 스페인 파르나소스 2차 정상회담… (1670);
• 참회의 눈물 (1670).

프로사

꿈과 연설 (1606-1623)

• 최후 심판의 꿈;
• 악마 보안관;
• 지옥의 꿈;
• 내면의 세계;
• 죽음의 꿈.

도덕적 환상

• 모든 악마의 연설 또는 수정된 지옥 (1628);
• 두뇌를 가진 모든 사람의 시간과 행운.

다른 사람

• 모든 악마의 연설 또는 수정된 지옥 (1628);
• Don Pablos라고 불리는 Buscón의 삶의 역사; 방랑자의 예와 인색한 거울 (1626).

축제 작품

관료적 풍자

• 창녀의 충실한 사람들이 만든 Prematic 및 관세;
• 파리를 구하고 산문을 소비하는 팁;
• 시간의 전조;
• 결혼 계약;
• 법원의 삶의 항복.
• 협공의 기사로부터 온 편지 (1625);
• 모든 것과 그 이상을 담은 책;
• 모든 사항에 대해 학식과 경험이 풍부한 사람들로 구성됨;
• 유일한 나쁜 선생님;
• 바쁜 사람들의 호기심, 수다쟁이들의 군중, 노부인의 엿보기를 겨냥했습니다.;
• 엉덩이의 눈에서 나오는 감사와 불행. 그러한 기관과 관련된 즐거움과 질병에 관한 농담 소책자.

극장

희극

• 얼마나 비공개여야 하는지.

전채 요리

• 바바라;
• 디에고 모레노;
• 오래된 무냐토네스;
• 나는 그들을 화나게 만든다;
• 판매;
• 기술;
• 마드리드 나방;
• 유령 남편;
• 매리언;
• 협공의 기사;
• 마드리드의 소년과 페랄빌로;
• 오래된 옷;
• 질투하는 노인의 말.

정치 작품

• 스페인이 방어했다 (1609);
• 하나님의 정책 (1617);
• 지나간 세상과 세월의 열광 (1621);
• 훌륭한 15일 항문 (1621);
• 산티아고 후원 기념관 (1627);
• 이탈리아 스라소니와 스페인 수맥주 (1628);
• 돌담의 키톤 (1630);
• 유대인에 대한 처형 (1633);
• 매우 고요하고, 키가 크고, 강력한 힘을 지닌 프랑스의 기독교 왕 루이 13세에게 보내는 편지 (1635);
• 레르마 공작 프란시스코 고메스 데 산도발의 봉사에 대한 간략한 개요 (1636);
• 마커스 브루투스의 생애 (1644).

Francisco de Quevedo의시에 대하여

흥미롭게도 Don Francisco의 시적 작품의 대부분은 풍자적입니다. 하지만, Abbe José Marchena는 그의 풍자가 방향이 잘못되었다고 주장했습니다. 저자는 사회적 쇠퇴의 진정한 원인을 잘 알고 있었지만, 그에게는 비판의 실천이 무엇보다 중요했다.

그는 귀족에 대한 비난을 지적하는 대신 하층 계급에 대한 비난을 한다. 이는 예를 들어 당시의 또 다른 위대한 풍자가였던 Villamediana의 두 번째 백작인 Tassis y Peralta가 만든 것과는 대조적입니다. 이러한 맥락은 케베도의 바로크 개념주의의 배경과 수사적 표현의 사용, 양서류의 남용을 이해하는 데 도움이 됩니다.

Francisco de Quevedo의 최고의 시

"죽어도 변함없는 사랑"

마지막으로 눈을 감아

하얀 날이 나를 데려갈 것 같은 그림자;

내 영혼을 풀어줄 수있어

그의 불안한 열망에 아첨하는 시간;

하지만 은행의 다른 부분에서는 그렇지 않습니다

불타버린 기억을 남길 것입니다:

수영은 내 불꽃이 차가운 물임을 안다.

그리고 엄격한 법에 대한 존경심을 잃습니다.

모든 감옥에 하나님이 계셨던 영혼,

그토록 많은 불에 유머 감각을 불러 일으키는 혈관,

화려하게 타 버린 구슬,

당신의 몸은 당신의 관심이 아니라 떠날 것입니다.

그들은 재가 될 것이지만 말이 될 것입니다.

먼지, 사랑에 더 많은 먼지가 될 것입니다.

간단한 분석

"죽어도 변함없는 사랑" Quevedo의 많은 텍스트와 마찬가지로 영혼의 불멸성을 반영하는 사랑의 소네트입니다. 그리고 사랑. 그 구조는 14개의 XNUMX중주와 XNUMX개의 XNUMX중주로 구성된 XNUMX개의 헨데카음절 운문으로 구성되어 있습니다. 그는 은유, 대조, 의인화, 과장, 역설을 자원으로 활용한다.

«사시눈이 아름다운 여인에게»

한 부분만 봤다면

당신의 눈, 어느 부분이 타지 않겠습니까?

그리고 그들이 다른 곳을 보지 않았다면,

일몰이나 동쪽은 얼어붙을 것입니다.

클럽 활동과 왼손잡이를 보는 것은 범죄입니다.

왼쪽 신호등이 이를 선언합니다.

왜냐하면 그들은 기만적인 목표로 우리를 쏘기 때문입니다.

매혹적인 빛, 달콤하고 불 같은.

보이지 않는 것은 보이는 것이며 전리품이다

그들을 보는 모든 이들에게 그들의 것이 될 것이며 그들의 승리가 있을 것이다

그것은 분노하는 만큼 영혼에게 많은 보상을 줍니다.

그렇다면 어떤 법이 나쁜 법학자를 움직일 수 있는가?

왜냐하면 두 눈은 모두 군주이기 때문입니다.

그들을 시력 자작이라고 불렀나요?

간단한 분석

이 시는 전통적인 소네트의 구조를 따라 세 개의 절구와 마지막 쌍으로 구성되어 있습니다. 구절은 자음 운율이 있는 헨데카음절입니다. 시선의 힘을 이야기하기 위해 저자는 역설, 모순 등의 자원을 활용한다. 그러나 동시에 그것은 아이러니하게도 일종의 사회적 비판과 아름다움이 사랑에 미치는 영향에 초점을 맞추고 있습니다.

«나는 조국의 벽을 보았다»

나는 고향의 벽을 바라 보았다.

강한 시간이 이미 무너 졌다면

지친 시대의 인종에서

그의 용기가 만료되는 사람.

현장으로 나가십시오. 나는 태양이 술을 마시고 있는 것을 보았다

얼음의 흐름이 풀려나고,

그리고 산에서 소는

그림자로 인해 낮의 빛을 훔쳐간 것입니다.

나는 내 집에 들어갔다. 내가 봤어, 얼룩진,

오래된 방의 전리품이었다.

내 지팡이는 더 구부러지고 덜 강해졌습니다.

나이를 넘어서 나는 검을 느꼈다.

그리고 나는 눈을 뗄 수 있는 어떤 것도 찾을 수 없었습니다

죽음에 대한 기억이 아니라고

간단한 분석

Quevedo의 이 시는 앞의 두 시와 구조가 동일합니다. 여기서 진짜 차이점은 잃어버린 고향에 대한 그리움 등의 요소로 구성된 주제적 실. 일반적이고 집단적인 쇠퇴를 다루면서 작가는 자신이 가장 좋아하는 수사적 자원(은유, 하이퍼바톤, 의인화...)을 통해 삶의 순환적 성격과 죽음의 편재성을 강조합니다.

"어제 꿈이었어"

어제는 꿈이었고 내일은 땅이 될 것입니다.

아무것도 하지 않기 직전과 연기 직후!

그리고 운명의 야망, 그리고 나는

나를 가두는 울타리를 가리키기만 하면 돼!

중요한 전쟁의 짧은 전투,

나는 나를 변호하는 데 큰 위험이 있습니다.

그리고 내가 내 무기로 자신을 소모하는 동안,

나를 매장하는 몸이 나를 가두는 것보다.

더 이상 어제가 아니며 내일도 오지 않았습니다.

오늘 일어나고 있고 있고 있고 있었다, 움직임과 함께

그것은 나를 죽음으로 이끕니다.

괭이는 시간과 순간이다

내 고통과 보살핌의 대가로

그들은 내 기념물을 살기 위해 나를 파고 있습니다.

간단한 분석

앞서 언급한 것과 동일한 구조를 따르면서, 저자는 인간이 지구상에 존재할 수 있는 시간의 덧없음에 대해 성찰하기 시작합니다.. 마찬가지로 그것은 우주와 생명 앞에서 인간 존재의 무의미함을 쓸모없는 투쟁으로 묘사하는 정교한 은유를 만들어낸다. 이는 시지프스 신화와 연결될 수 있는 비관적인 예이다.